Творческие люди редко идут по прямой дороге к своему призванию. Кто-то мечтает стать музыкантом, а находит себя в живописи. Другие грезят о большом кино, но обретают счастье на театральной сцене. Иногда детские увлечения оказываются лишь ступеньками к тому, что действительно суждено судьбой. И только годы спустя становится понятно: все было неслучайно – каждый опыт, каждое разочарование приближали к настоящей цели. Подробней о том, как складывался путь известных артистов, вы можете почитать на сайте Узнай Всё в разделе «Знаменитости».
Пуанты вместо грима
Когда Ольга Лерман рассказывает о своем детстве, в глазах появляется особая теплота. Девочка из театральной семьи, которая каждый день после уроков мчалась за кулисы Государственного Русского Драматического Театра имени С. Вургуна в Баку, где работала ее мама Виктория и играл отчим Фуад.
Казалось бы, все предрешено – актерская династия должна была продолжиться. Вот только сама Оля видела себя совсем в другом амплуа.
Маленькая Ольга Лерман проводила время в театральных декорациях, знала спектакли от корки до корки, могла пересказать любую роль. Но мечтала не о сцене, а о балетном зале.
В Бакинском хореографическом училище она оттачивала пируэты и гран жете, представляя себя примой местного балетного театра. Большой театр? Москва? Нет, зачем покидать родной город, где так хорошо и понятно.
Отчим, который играл на сцене антигероев, дома оказывался совершенно другим человеком. Заботливый, внимательный, он обсуждал с падчерицей театральные постановки, разрешал переписывать роли. Именно он научил Ольгу работать с текстом – навык, который пригодится гораздо позже.
К восьмому классу розовые очки слетели. Балет – это железная дисциплина без права на ошибку. А еще – жесткие стандарты красоты. 164 сантиметра роста. В Большом театре предпочитают статных балерин с длинными ногами, которые красиво ходят по сцене. Ольга была технична, прыгуча, но не вписывалась в каноны. Перспектива – кордебалет на всю жизнь.
Параллельно созревало другое понимание. Азербайджан с его традиционным укладом стал тесен для девушки, которая хотела большей свободы. Особенно болезненно воспринимались ограничения, связанные с положением женщины в мусульманском обществе.
Побег без оглядки
Решение пришло внезапно. Ольга собрала вещи и уехала к бабушке с дедушкой на юг России. Звонок родителям был коротким: «Не вернусь».
Мама Виктория не стала устраивать драму. Мудрая женщина поставила только одно условие: «Делай что хочешь, но найди рядом балетное училище и доучись».
Поначалу совет казался издевательством. Зачем продолжать то, в чем нет будущего? Но Краснодарское хореографическое училище все-таки было выбрано. Спустя годы Ольга поблагодарит маму за эту настойчивость – хореографическая база станет фундаментом актерского мастерства.
Поворот не туда, где ждали
После выпуска из училища планы строились вокруг школы-студии МХАТ. Но экзамены в Театральный институт имени Щукина прошли настолько блестяще, что выбор стал очевиден.
Курс Юрия Борисовича Нифонтова, заслуженного артиста Российской Федерации. Первые роли в Московском академическом театре сатиры еще в студенческие годы. Постепенное понимание: вот оно, то самое призвание.
2011 год стал поворотным. Выпускницу института зачислили в труппу Государственного академического театра имени Вахтангова. Попасть туда – уже победа. А то, что случилось дальше, и вовсе напоминало сказку.
Через несколько месяцев после поступления начинающей актрисе предложили главную роль в «Анне Карениной». Такой дебют не снился даже в самых смелых мечтах.
Людмила Васильевна Максакова, прежняя исполнительница роли, преподнесла символичный подарок – шкатулку, которую когда-то получила от своей предшественницы Цецилии Львовны Мансуровой. Театральная традиция, передача эстафеты от поколения к поколению.
Следующим испытанием стала Татьяна в «Евгении Онегине». Русская классика будто магнитом притягивала молодую актрису. Роль принесла номинацию на премию «Лучшая женская роль года» – такого признания многие артисты добиваются десятилетиями.
В интервью Ольга всегда подчеркивала: никакой дедовщины в театре нет и в помине. Коллеги встретили тепло, руководство поддерживало. Атмосфера оказалась именно такой, о которой мечтает любой начинающий артист.
Хореографическое прошлое не пропало зря. Чувство ритма, пластика, умение владеть телом на сцене – все эти навыки стали бесценными в театральной работе.
Ольга и сегодня считает танцевальное образование необходимым элементом воспитания. Если у нее будет дочь, девочка обязательно пойдет в хореографическую школу. Не ради карьеры балерины – ради формирования внутренней культуры и грации.
Так девочка, мечтавшая о пуантах, нашла себя в совершенно другом искусстве. Балетные мечты не сбылись, но проложили дорогу к настоящему призванию. Театральные кулисы, которые казались привычным фоном детства, стали главной сценой жизни.
